2016年4月30日,食話在西溪天堂藝術中心開展了第九期以“語境”為主題的分享大會,此次大會共邀請六位嘉賓進行分享。
左壯:一把鹽的哲學 左壯,美食作家。生于東北,行走了大半個中國,旅居北美十余年,從記者到私房料理廚師再到美食作家。在不同文化背景下行走,以不同身份視角接觸美食,他的飲食哲學卻樸素地歸結于,經由“一把鹽”讓食物的自然之味回歸舌尖。
只用天然的調味料來制作菜肴,只要把握好兩個原則,你就能做出非常美味的菜肴來:一是好的味道來自于食材和食材間的組合;二是好的烹飪是自然物與自然物之間的接觸。 大家很多人都說這個世界發展越來越快,我覺得呢,還不快,將來還會更快。所以最后我寫這個《一把鹽》,我覺得如果它有一點意義的話,也就是說無論經濟、科技怎樣發展,都要給這些崇尚自然的人留下一點空間。
林家駒,美食雜志視覺設計師。平面設計出身,資深美食雜志工作者,曾任《貝太廚房》美術總監,現《橄欖餐廳評論》視覺顧問。作為雜志視覺工作者,他用圖像色彩來呈現美食,但傳達的又不僅僅只是食物。
我們在做美食雜志的時候,就好像是一個化妝師,給女孩子打扮得漂漂亮亮的,引起讀者的食欲。我自己給做美食雜志的定義就是,We make appetise,我們創造胃口。
林琪,食物啟蒙教育者。她是一位美食課堂的老師,面對的學生多是天真可愛的孩子。她覺得,孩子并不能從商店、餐廳出售的成品中了解食物,只有親手做、親口嘗才能真正懂得食。
給大人發一袋毛豆讓他剝,他會覺得很枯燥,小朋友不一樣,他們很喜歡剝毛豆,有一個毛豆滾到地上,全班的小朋友都會趴在地上找。
我喜歡孩子們稱呼我為灶臺后,做灶臺后真的不容易,既要會廚藝,又要會武功。
人生不同,食物也該不同,小朋友可以通過食物來認識人生的千姿百態。
我們常說家庭旺、事業旺、運氣旺,真的怎么樣才能旺,如果一個家庭連火都不生,何旺之有!
諶濤,產品設計師,Chen Tao Design創始人。以秉持東方美學的現代設計,感知人與器物的關系。他認為設計師和廚師一樣,都是一個“烹飪”的過程,用充滿巧思的設計語言把紛繁的材料組織出有秩序的美。
很多人對于餐具的認識都是從漂亮開始,但對于我來說,餐具是會和不同的人有不同的聯系。
美是有密碼的,而且在不同的時代,只有一少部分人可以去破譯這個密碼,很多的藝術家窮其一生都在不斷追尋和破譯,我也是其中之一。我覺得,美有四個孩子,最小的孩子是形狀,還有色彩、材料,最大的孩子是光。
未來不是一個造物的時代,但是設計的工作其實又是一個造物的工作,我覺得設計師在工作的時候應該不斷思考人未來生存的狀態、未來的生活方式,應該去創造更加優越的產品,去做和傳承更加有信仰的設計。
Davide Croatto & 張雷:餐盤里的創意世界 Davide Croatto,來自意大利的跨文化食物探索者融設計圖書館駐廚計劃實踐者。一個商科生,拜師學藝跨入美食領域。為了呈現食物的設計和美感,學習平面設計,把天馬行空的創造力融進料理中。
張雷,設計師,融設計圖書館駐廚計劃發起人。
I try not to change the flavour,but to change the design.
設計的起點其實根本就不是那些手工藝,不是那些材料,那是工具,設計真正的起點是你決定如何去活著。我們選擇留下來并不是因為茍且,而是因為我們已經準備好要用我們最大的努力去美麗的過著每一天。
王小冬,照明設計師。17年照明設計行業浸潤,照明教育和照明美學的踐行者。她認為,光是令人著迷的介質,最美妙的照明設計是光影結合。光影設計可以是建筑空間氛圍的詩意建構,也可以是每個人方寸廚房間的美學實踐。
照明設計看上去是一個藝術的表達,它背后有著大量的邏輯嚴密的推敲和精確的計算。
光真的很神奇,可以變化出各種的可能性和場景來。當硬裝環境和軟裝條件都無法在短時期內迅速改變的時候,通過預制的照明系統,我們可以很輕松的完成場景的切換。
大量無節制照明的應用,非專業的布置,使地球受到了嚴重的光污染。關注光環境,創造一個還可以看得見星空的環境。